一听音乐网

我们要大声唱歌！用力敲钟！

为什么要 唱自己的歌

因为 歌 要唱给自己听

歌 要让自己知道 我在唱什么

歌 是从我心中 生出的河流

歌 是自己的眼泪

歌 是自己的微笑

歌 是自己的懦弱

歌 是自己的勇气

所以我们 唱自己的歌……





胡德夫 唱自己的歌

Hai-Yan 就是我们台湾自己的蓝调！

追溯民歌运动的滥觞

胡德夫是重要的旗手

他的原住民血统，促使他摆脱主流音乐薰染

转身寻找原住民流传千古的歌谣根源

胡德夫说：“ Hi-Yan 就是我们台湾自己的蓝调！”





听见

胡德夫的海洋蓝调 Hai-Yan Blues

胡德夫唱游于土地与梦想之间

用歌声与音乐让时代苏醒

他以饱和的声线

琴键的耗弱与激情

展现社会运动与音乐创作的艺术形式

吟唱自己的生命写照

让我们从听觉中不停地欣赏

改变中历史的图像……





如史诗般的音乐精神

台湾要有更多的歌来呼唤

那不死的灵魂！





胡德夫用海洋蓝调唱出

温柔与敦厚 自由与叛逆！

他要唱给全世界听！





认识胡德夫

就认识了台湾最有力量，最温暖

但也最深沉的声音！





　　等待了三十年的音乐…经过三百多个日子的音乐制作，甚至让人等了一万多个日子的专辑，终于要看见它的诞生了。累积了胡德夫三十年创作的能量，而在幕后工作的我们就像生产的母亲，经过苦难的阵痛，最后，这是分娩的时刻，胡德夫说：“生存，必母怀落离。”一张好音乐，是需要经过反反覆覆的思考与琢磨，无论生者，或是被生者，都在经历成就生命的一刻。



　　三十年了，多少人等着胡德夫三十年了，就让我们听吧！





　　2005年的4月15日，台湾最重要的民谣歌手胡德夫，发表了他生平的第一张专辑：“胡德夫匆匆”，那天，台湾流行音乐界的最高荣誉金曲奖公布了入围名单，胡德夫当然不在名单中，评审把终身成就奖给了吴楚楚，不是胡德夫。主流和边陲的差别无非就是如此，然而我更相信，胡德夫的成就与地位是没有人可以超越的，他是台湾本土歌谣最厚实的记忆。



　　人们习惯用 Kimbo 来称呼胡德夫，Kimbo 却不是英语，而是“德夫”的日语发音，他自称自己是台东卑排族人，因为父亲是卑南族，母亲是排湾族，他喜欢唱“牛背上的孩子”，在台东大武山区放羊的孩子一旦到了台北的淡江中学，赫然发觉满地青草时，就想到要请父亲把牛只寄到淡江来，“因为，大武山的草不多，总是要找好久才能找到让牛吃草的地方……”这样的心情，让他从一位单纯在餐厅唱歌的歌手，也回到故乡为同胞争权益和福利，担任过原住民权利促进会会长，推动“原住民正名运动”，还有“还我土地运动”，但是音乐毕竟才是他最基本的根，在演唱会的下半场里，不同部落的原住民歌手，轮番上台，你听到一首接一首清脆明亮的歌声，你看到歌声的火苗早已从他的手上蔓延了开来，传承了出去！那种热情，那种感动，让举座宾客都在歌声中跳起原住民的舞蹈，我们都是一家人的基本情怀，在红楼炽烈地燃烧了开来。



　　胡德夫的歌声简单，朴素，没有太多华丽的技巧，一切都仿佛从他的胸膛里直接流泻了出来，听他的 CD，可以感受他的磁性魅力，听他现场演唱，却可以感受到充沛丰盈四射热力，那种光与热，你还有机会感受到的，六月十一日，大安森林公园，你还有机会见证到台湾最最传奇的歌手─胡德夫。