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赵照和任何人一样 有挥之不去的过往 有拼力扛着的现在 一切已经过去 一切才刚刚开始 从现在……

《骑驴》
无词无意的意境，一种随性在旋律里传达，简单的音符，简单的拟声词吟唱，有些许民族味在歌曲中体现。两个字的歌名《骑驴》，简单深刻的将道家的思想体现出来——道法自然，这首曲子的随意随性，将创作者顺其自然的状态展现无遗。
《在山上》
一股野性与温柔并存的歌曲，歌词简单，伴乐随意，旋律怀旧，仿佛覆盖多年回忆的感情，复杂却用简明的词语讲诉了整个故事，浑厚温暖。反复唱着最简单的句子，反复回味最遥远的家乡，作为出外闯荡的音乐人，《在山上》直接明了表达了一颗心的状态。
《折断的骨头》
很叛逆的作品，歌词之中就透露出了强烈的两面性。一首矛盾心理堆积出来的歌曲，演唱中不去炫耀任何技巧，只用低沉的状态唱出感情，仿佛噪音，仿佛哲理。很具诗意与可猜性的歌名《折断的骨头》，隐含着当追求遇到现实之后的挫折感，又一首描绘一种心态的歌。
《慢慢的》
在这个一切都追求效率的世界里，想慢起来也成了奢侈，但在努力变的更快的压力下，又有多少美梦成真？因此《慢慢的》用一种孩子的角度，通过对母亲的依赖感，去解脱，去寻找迷失下的依托。有些不好理解，更可以说是不可理喻，但如果突然共鸣了，就理解了。
《飞来飞去》
一首很纯，很幼稚的歌曲，称之谓童谣也可以，称之谓消遣也可以。很喜欢里边的箫声，也很喜欢里边的单纯，这是一个成人退化了各种现实折磨感后的梦莹，是一首让人可以寻找童年情怀的作品，用抽象化的表态描述了希望梦可以继续飞，希望人可以自由的心，其实最深处是一种疼。

《扑火》
摇滚，一首绝对不失摇滚风骨的作品；一首让人可以激情澎湃的作品。编曲让人的灵魂可以燃烧，歌曲可以让人的身体发热，《扑火》不可谓不是一首经典。这一首可以给人强烈刺激感的歌，这是一首需要大声听，大声唱的音乐，是生命的呐喊，是人在追梦之后如飞蛾一样的壮烈，很好的一首歌，很好的一首摇滚歌。
《寄生虫》
又一首对立感十足的叛逆作品，对于人在他乡，或者不顾一切追梦的人而言，放弃了伪装，就如同鹤立鸡群一样孤立感更加明显。这是一首冷嘲讽的歌曲，是嘲笑自己？是嘲笑别人？具体只看谁的幽默感更强烈，谁更不在乎谁的状态。《寄生虫》，一首很实验性的作品，歌词并非让人摸不到头脑，只是加上曲子，加上演唱以后，就成为了让人遐想的歌了。
《赶路》
简单，像自言自语，表达什么？一首需要更多契机才可以共鸣的作品。很明显的画面感，有着水墨的意境，除此之外，能让人感受就是去摸索的状态，也许可以通过歌曲思考到什么，也许什么也没有，空荡荡的感觉怅然若失。
《月亮如水的夜》
很校园的歌曲，青春岁月，青涩回忆的表达，《月亮如水的夜》是属于成人的童谣，少了懵懂，多了牵挂。简单的吉他，口琴，把旧时光中，不参杂多余因素的爱情描绘了出来。风格旧旧的，感觉暖暖的，犹如旧电影，泛黄的海报，把爱的故事通过旋律射进了我们脑海。
《阳光的碎片》
一首诗，一首也许曲子更让人觉得是歌的作品，绝对的实验作品。不满的人可以说这只是诗朗诵，有兴趣的人可以称之谓歌的另一条路。《阳光的碎片》，现代感的旋律中，电子音乐，笛子，箫等古老乐器处理的浑厚天然，只这一点，作为音乐作品，就值得被耳朵去捕获。
《在冬天和奶奶一起晒太阳》
旧旧的旋律，旧旧的时光，旧旧的故事，旧旧的那时，《在冬天和奶奶一起晒太阳》是一首长大以后怀念孩童时代的作品，没有去描述成年以后对于现在的不满，只用对童年简单幸福的吟唱，就让暗喻不言而明。歌曲仿佛温柔一刀，狠狠刺在了我们心坎，不想长大，却不能不长大，所以过去的简单幸福，只是简单的懒洋洋也成了奢侈。 (胡云川 王凌岑)

好友点评：
记得第一次见到赵照是在2009年夏天。哪个时候被一哥们叫着去了赵照住的地，那里也是他的工作空间。乍一见面，就觉得这哥们有才华，但是很内敛。之后就开始天南地北瞎聊。但是毕竟都是做音乐的，很快话题就转到了音乐上，也转到了赵照自己身上。
就在那一间小屋子里，赵照给我说了他的音乐也说了他的理想：“我不需要有多红，只要我做的事情，我做的音乐能人别人觉得我是在努力做自己喜欢的事情就好。”于是我就记得有这样一个对音乐执着的朋友——赵照。
最近赵照自己投资发行的第一张专辑《大经厂》面世了，于是他给我寄了一张样碟过来。整张唱片所包含的音乐元素十分丰富，风格涉及摇滚、民谣、实验、现场等等。而整张唱片的制作到创作到演唱到配乐全部都是由赵照一个人制作完成的。在专辑中赵照以叛逆民谣为自己灵魂呐喊，来诠释他特立独行的音乐制作人的身份。
对于南方人来说民谣许多人并不熟悉。但是对于这张有些叛逆的唱片，听完整张之后始终给我的感觉是新奇。原来葫芦丝、笛子、吉他、布鲁斯口琴都能加到一起，原来民谣也能唱的那样透彻人心。作为对赵照自己十年音乐生涯的纪念的这张《大经厂》，应该是一张对赵照来说满意的成绩表吧。 ---------歌友当家 徐炎